vendredi 17 juin 2011

Journée mouvementée

Aujourd'hui, pour votre plus grand plaisir : 

Un mec avec une épée dans le ventre. Et des flèches, aussi. 


J'ai bientôt fini l'Assassin Royal 5; comme le héros se traîne dans la neige avec des flèches dans le dos pendant tout un chapitre, forcément ça m'inspire! 

dimanche 5 juin 2011

La blague à deux balles du dimanche après-midi

Après "Une poule sur un mur" ... un dindon sous un concasseur à maïs! 

Tada!!!
...

Mesurons l'effet produit sur le public (ici, un précurseur de la tecktonik) :
 

Euhhhh... Pas compris...
Bon d'accord, ce n'était pas vraiment une blague. Par contre notre ami Didier le Dindon en est une à lui tout seul!

 

samedi 4 juin 2011

Boosterblog



Ca s'appelle avoir un ego surdimensionné !

Je viens de m'inscrire sur un site sympa pour faire un peu de pub à mon blog chaaarrri: BoosterBlog

Comme disaient les jeunes il y a quelques années _ eh oui, c'est déjà du passé_ : "Lâche tes com's ! XD XD"

dimanche 29 mai 2011

Lieux et mouvements dans les chansons paillardes.

Il suffit d'écouter successivement quelques chansons paillardes compilées sur un album pour se rendre compte qu'elles regorgent toujours d'indications de lieux, et qu'elles sont souvent le théâtre de perpétuels mouvements! Précisant une région particulière, des villes ou des endroits typiques de la vie quotidienne tels que le marché, la chambre ou le bordel un lieu de culte, les héritiers de ces chansons souvent transmises oralement tiennent à fixer un cadre d'action. En effet, même si les variantes sont nombreuses d'un interprète à l'autre, les principaux déplacements des protagonistes et le lieu de l'action demeurent stables. Pour illustrer cette remarque, j'ai constitué un petit corpus de chansons célèbres : 

La boiteuse et Mon père m'a donné 100 sous seront l'occasion de mettre en valeur l'importance des mouvements dans le déroulement de l'action. La Digue du Cul et Jeanneton prend sa faucille ne seront pas traitées de façon détaillée _pour cette fois, mais elles serviront de références. 

J'en ai choisi des plutôt gentilles, hormis peut-être la Digue du cul.     
 
Le chemin de la boiteuse
Comme vous pouvez le constater, cette dame ne cesse de se promener partout. Elle semble parcourir de longues distances à pieds, bien qu'on soit à la limite de la vraisemblance. Oui, elle est forcément à pieds, sinon on ne verrait pas son cul et elle ne présenterait aucun intérêt pour personne. 
On apprend d'abord que madame la Boiteuse va au marché, se promène le long de la rivière, va au stade pour supporter son équipe de rugby favorite, elle aime visiblement faire la fête et boire de la bière. Si elle ne cheminait pas d'un point vers un autre, personne ne la verrait et on ne saurait rien de tout cela. Les déplacements prennent une autre dimension au cours de la chanson, bien qu'ils soient tout aussi réguliers et forment un parcours bien précis :
 
1) Lésignan-Corbières
2) Pezenas
3) Conas
4) Limoux

Soit, après calcul en tenant compte de l'échelle 1/33 et en additionnant les différentes étapes du parcours, près de 160km!!

Reproduction très approximative de la carte du Languedoc Roussillon. 
Désolée pour les départements que j'ai raccourcis, notamment l'Hérault!

Si un jour, vous en avez marre de faire comme tout le monde, cessez-donc de marcher sur les traces de Saint Jacques de Compostelle, et suivez plutôt le chemin de la boiteuse! 
Après 7 minutes d'écoute attentive, le mystère reste entier : où va la boiteuse, au juste, pour faire aussi communément la navette entre l'Hérault et l'Aude? Peu importe. Ce qui compte, c'est de savoir que même si l'on a une apparence un peu trop particulière pour passer inaperçue, on peut faire son chemin et jouir d'un certain succès.

Mon père m'a donné 100 sous : la grand mère était en embuscade. 
Les paroles de cette chanson sont assez difficiles à trouver, du moins dans la version que je connais, qui est à mon sens la plus claire. J'essaie de vous la reconstituer telle que je l'ai apprise dans le bus qui nous emmenait en classe verte, il y a environ 15ans : 

Mon père m'a donné 100 sous
Pour m'acheter des bretelles
J'ai gardé les 100 sous 
Pour aller au bordel. 
Chemin faisant, j'ai rencontré grand-mère 
Ou vas-tu mon enfant?
Je m'en vais au bordel
Garde tes 100 sous 
Je ferai bien l'affaire 
J'ai gardé mes 100 sous 
Et j'ai niqué grand-mère
On m'a donné 100 sous 
Pour m'acheter des bretelles 
J'ai gardé les 100 sous
Pour aller au bordel 
Chemin revenant 
J'ai rencontré mon père 
D'où viens-tu mon enfant 
Je viens de niquer grand-mère 
Fils de batard
Tu viens de niquer ma mère 
Batard toi-même 
T'as bien niqué la mienne! 

Cette chanson est pleine de mouvements de l'ordre du possible, et de destinations visées sans vraiment l'être; c'est curieux, car il est rare que l'action, dans la chanson paillarde, demeure dans l'hypothétique, surtout s'il s'agit d'aller à la rencontre de filles de joie. Faisons une comparaison avec le parcours de Jeanneton,. Armée de sa faucille, elle projette d'aller couper du jonc mais se fait aborder par quatre types sur sa route. Le premier lui dit qu'elle est moche, le deuxième lui touche le visage, le troisième la pousse dans l'herbe et le dernier lui saute dessus, bien que ce ne soit "pas dit dans la chanson". Jeanneton est, tout comme le petit-fils sans bretelles, confrontée à un obstacle, à la différence que lui n'a plus aucune raison d'aller au bordel : ses projets sont anéantis par sa rencontre.

Par ailleurs, il est étonnant que le père anticipe la pensée de son fils : il devrait être certain qu'il s'est acheté des bretelles avec les 100 sous, et pourtant il doute : son premier réflexe, à son retour, est de lui demander où il est allé . Bien entendu, le fils répond innocemment qu'il a baisé sa grand-mère, tout en omettant de dire qu'il comptait initialement aller au bordel. Donc, dans la tête du père, il n'y a plus qu'un schéma possible : le fils était en route pour le magasin de bretelles, et c'est là qu'il a rencontré sa grand-mère. Il n'est plus question de potentielle envie de baiser préalable, ni d'un souhait de faire des économies. En préservant son père de ses projets de départ, il aggrave son cas et passe bel et bien pour un gros connard. Il faut pourtant que le héros en reste un; d'où le personnage atypique de la grand-mère.

Quelle fourbe mamie! Comment ne pas penser que le hasard qui a mis les personnages sur le même chemin est feint? Après tout, à roder près de la maison, elle devait bien avoir ouï dire que son petit-fils comptait s'acheter des bretelles sous peu! Bien entendu, elle vient conforter par son caractère calculateur un lieu commun de la chanson paillarde : le type n'y est absolument pour rien, il n'a fait que suivre sa route, et il se trouve qu'on a mis sur son passage quelqu'un de comestible. Exactement comme dans la Digue du cul, où le protagoniste tombe tout à fait involontairement dans la chambre d'une fille qui dort à poil, l'heureux détenteur des 100 sous a un relation sexuelle avec sa grand-mère uniquement parce qu'elle le lui propose. Les mauvaises langues pourraient même dire qu'en bon petit fils, il n'a pas osé refuser!


Enfin, le phénomène de demi-tour, à comprendre ici comme un retour à la case départ après une semi-réalisation des objectifs du héros (il a niqué quelqu'un, mais il n'est pas parvenu jusqu'au bordel) est assez rare dans les chansons paillardes. Habituellement, l'accès effectif à l'endroit visé est majoritaire. S'il y a souvent une "pause" dans le parcours, c'est à dire un moment plus ou moins long au cours duquel les personnages font un certain nombre de choses avec leur b***, un nouveau départ est envisageable. Au petit matin, le gars "revenant de Nantes" (La Digue du cul) reprendra sans doute son chemin vers Montaigu, et Jeanneton saisira de nouveau sa faucille pour aller couper du jonc, une fois ses ébats terminés.

Il y aurait encore tant de choses à dire à ce sujet! à suivre!       

samedi 7 mai 2011

Roux Cools - Claus Norréen


Claus Norreen fait partie d'Aqua, le quatuor musical danois qui a cartonné en 1997 avec la chanson Barbie girl! Eh oui, si l'on se souvient surtout de Lene et de son inimitable voix d'oisillon affamé, ou de René, le petit chauve qui se la pétait dans son cabriolet rose façon Ken, rappelons qu'ils étaient bien quatre! La pochette de leur album le certifie : 

Aquarium, ou l'album fétiche de ma meilleure copine de 6°

Ne me demandez pas pourquoi, les roux cools que je choisis s'avèrent souvent être des roux temporaires, des faux roux ou même des produits comestibles oranges. Effectivement, si vous tapez "Claus Norréen" dans Google Images, vous vous rendez compte que sa toison capillaire n'est plus tout à fait carotte. Pourtant, elle l'a bel et bien été : 

Grillé!!!
Image chouravée sur Yayamusic!, un blog très sympa! Les flèches sont de moi, ou plutôt de Paint. 

Pourquoi est-il un roux cool? 
Claus Norreen est un roux de l'ombre, ce qui expliquerait qu'avec le temps il soit devenu brun. 

Prenons appui sur le clip vidéo de Barbie Girl, la chanson phare du groupe. Le scénario est assez simple: Ken et ses potes passent chercher Barbie pour se rendre à une fête. Pendant ce temps, la poupée cogite et se dit qu'il y a peut-être moyen de profiter de l'occasion pour conclure avec l'homme à la belle voiture rose. 



Au début du clip, il occupe la place du type un peu paumé qui ne comprend rien à ce qui se passe, qui se tient sagement debout à l'arrière du cabriolet rose bonbon et qui se prend un ballon dans la figure (0:46). Ensuite, on ne le verra plus, sauf à la fin de la vidéo, où  les personnages se retrouvent pour une soirée festive dans un jardin avec piscine. C'est alors lui qui met l'ambiance en jouant de la guitare, évitant à toutes les invitées d'avoir à se sacrifier pour danser avec lui. Succinctement intégré dans la chenille clôturant la fête, la dernière image qu'on a de lui est celle d'un type échoué sur une chaise longue. 

Dans le clip de My Oh My, il semblerait qu'on lui ait laissé prendre plus d'initiatives; les membres du groupe ont troqué leurs costumes de poupées pour des panoplies de pirates. 

 

René, Claus et Soren sont des méchants pirates aux dents pourries qui ont séquestré Lene, une fille sans défense qui ne s'arrête pas de chanter pour autant. Claus est celui qui capture Lene au début du clip, en lui couvrant la tête avec un sac. Mais cette responsabilité qu'on lui confie n'est-elle pas synonyme de sale boulot? On pourrait le croire, car lorsque René prend son bain, c'est aussi lui qui lui frotte le dos! Inutile de regarder la vidéo jusqu'au bout, tout le monde a déjà compris que René va se taper Lene, et qu'il en sera de même dans tous les clips, quel que soit le contexte.   

Aqua est sur un bateau. Claus tombe à l'eau. Tant pis! 
Rien de nouveau sous le soleil pour Dr Jones, si ce n'est l'univers Indiana Jones dans lequel évoluent les héros. Le groupe vogue dans les marécages à bord d'une embarcation de fortune, et se fraient un passage dans la jungle, toujours en musique! Lene et René roucoulent, Claus et Soren rament ou coupent des lianes à la machette.     



Puis il se fait picoter et cuire dans une marmite par des cannibales, avec Lene et Soren, jusqu'à ce que René "Dr Jones" vienne les sauver. Faute de mieux, soulignons que Claus porte fort bien la peau de panthère; c'est sans doute anecdotique, mais il faut savoir faire feu de tout bois lorsqu'on veut valoriser quelqu'un. 

Parce qu'on gagnerait sans doute à le laisser s'exprimer, et parce qu'il n'a même pas encore eu droit à sa page Wikipédia, c'est peut-être un début de reconnaissance d'accorder à Claus Norréen le statut de Roux Cool! 

dimanche 24 avril 2011

Avoir des petits bras et faire avec - How to train your dragon - Chris Sanders, Dean Deblois (2010)

How to train your dragon, ou Dragons pour la version française, est un des nombreux films d'animation qui prennent le parti de mettre à l'honneur des anti-héros aussi faibles moralement que maigrichons. Bien qu'on ne puisse plus considérer ce choix comme original, reconnaissons que cela fait toujours autant de bien de voir David gagner contre Goliath et de rêver pendant quelques minutes que la loi du plus fort puisse être abrogée un jour.

L'histoire
Harold vit à Berk, un village de Vikings infesté de dragons nuisibles qui déciment les troupeaux des habitants. Ici, on apprend très tôt que, pour défendre ses biens et sa vie, il faut cogner dur sur la tête des Lézardus, des Gronks, des Pouilleux et des Furies Nocturnes, qui sont autant d'espèces de dragons. Mais Harold n'est pas du tout doué pour la chasse, bien qu'il y mette beaucoup de volonté, parce qu'il est tout maigre et empoté. Ses échecs sont d'autant plus difficile à vivre pour lui que son père est le chef de la tribu, et qu'il est reconnu de tous pour ses qualités de démontage de dragons enflammé à mains nues. Comme si ça ne suffisait pas d'être physiquement fragile, il fallait aussi qu'il ait trop de coeur : lorsqu'il arrive enfin à blesser Krokmou, une Furie Nocturne, il n'a pas le courage de l'achever.

Y a rien de tel qu'une balade en dragon pour choper!"

Le message de How to train your dragon n'est pas tant "Pourquoi tuer les dragons alors qu'on pourrait s'en faire des copains?" que "tire quelque chose de ta faiblesse au lieu d'essayer de devenir fort".
Je me mets à la place du gamin qui regarde Dragons, et qui est en mesure de s'identifier à Harold : être faible, c'est nul. Vous courez moins vite que les autres, vous vous essoufflez avant eux et ils vous les regardez vous semer pendant que vous crachez vos poumons. Vous ne pouvez pas ouvrir seul les fenêtres de chez mémé, parce que c'est une vieille maison humide dont les boiseries gonflent l'hiver, et que par conséquent il est nécessaire de posséder une certaine force pour les débloquer. Plus tard, vous voyagez en train et vous essayez de ranger votre valise en hauteur. Vos bras tremblent sous le poids ahurissant de vos fringues du 14ans, elle vous retombe dessus lourdement. Si vous êtes une fille, vous pouvez demander à votre voisin de la monter à votre place. Si vous être un gars, il faudra vous démerder. Vous essayez de remédier à cela en soulevant des poids ou en faisant des pompes des jours durant, mais rien ne change et tout vous rappelle que vous avez des petits os friables à la place des bras.

Scottie - 1m73, 62kg : ohu! la vieille chanson!

Tout devient alors matière à ruser et à faire preuve d'imagination. 

Stratagèmes et prothèses 
Comme chacun sait, l'outil a pour vocation de prolonger les membres de l'humain chétif. Harold l'a bien compris. Il n'est pas capable d'assommer avec son poing un dragon enflammé, comme son père sait si bien le faire, donc il sait qu'il ne peut pas se permettre de ne pas réfléchir. Dans l'atelier du forgeron où il est apprenti, il dessine des dragons, essaie de comprendre leur fonctionnement, et élabore ensuite des catapultes pour les atteindre sans avoir directement affaire à eux. Effectivement, il parvient à en blesser un. Haricot vert : 1, Dragon : 0

Le jeune Viking est pris de remords lorsqu'il se rend compte que Krokmou (Toothless pour la VO), le dragon qu'il a atteint, ne peut plus prendre son envol car il a un morceau de la queue arraché. L'animal est physiquement diminué, et on pourrait presque déclarer sa vie foutue! Heureusement, Harold l'a bien observé et dessiné sur son petit carnet d'apprenti. Bien au chaud dans l'atelier, alors que son père et tous les costauds du village ont lancé leurs drakkars sur les eaux glaciales pour quelques temps, il fabrique à son dragon une belle prothèse caudale. A eux les vols planés dans les forêts nordiques! Prothèse : 1, Déprime : 0.

Parfois, il faut savoir faire preuve de diplomatie avec ces grosses bestioles. Comme quelques jeunes de son âge, le fils du chef des vikings suit un entraînement intensif de chasse au dragons; évidemment, ses armes ne lui servent à rien puisqu'il n'arrive même pas à les soulever. Il a donc pris l'habitude de cerner le caractère et les goûts de chaque espèce en terme de poissons pour les appâter et les faire fuir sans que personne n'ait d'égratignure. Diplomatie : 1, Massue : 0.

Enfin, il est à noter que dans cette société viking, les gens qui ont une jambe de bois ou un crochet à la place de la main acquièrent un certain prestige, et parviennent même à choper plus facilement!

How to train your dragon
Chris Sanders, Dean Deblois 
1h37 - Dreamworks - 2010
Esthétiquement, ce film est très réussi. Je regrette de ne pas être allée le voir au cinéma quand il est sorti l'année dernière. L'occasion s'était pourtant présentée, mais après avoir longuement hésité, mon choix s'est porté sur un long métrââge en noir et blanc, déjà vu et jamais totalement compris.
Dragons est une adaptation du roman de Cressida Cowell : Comment dresser votre dragon
Une suite (Dragons2) est prévue pour bientôt. 







 
















mardi 19 avril 2011

"Il a un rêve, il a un rêve!" - Raiponce dans la Taverne du Canard Boiteux


Raiponce 
           Grâce à Bubulle, je commence à combler mes lacunes en films Disney! Elle m'a d'ailleurs fait découvrir l'un des plus récents : Raiponce, sorti en 2010. Du moins, elle a essayé, car il n'était pas prévu que je m'endorme sur elle j'entre en phase de méditation profonde, au bout de dix minutes de projection du DVD. Bien qu'elle ne s'en soit pas offusquée, il faut bien reconnaître que c'était fort incorrect de ma part!


 


D'autant plus que l'histoire est tout à fait digne d'intérêt! 

Raiponce vit tout en haut d'une tour avec une sorcière qui, non contente de l'avoir kidnappée à sa naissance, se fait aussi passer pour sa mère et lui interdit de sortir. Alors qu'elle va avoir 18ans, elle ne connaît rien du royaume qu'elle aperçoit au loin, elle n'a aucune expérience du monde, et ne sait même pas qu'elle est une princesse que ses parents recherchent encore. 

Elle ne sait pas non plus que, bien des années plus tôt, la sorcière détenait l'unique fleur capable de soigner les blessures et de faire rajeunir les gens. Parce qu'elle était soucieuse de conserver sa jeunesse éternellement, elle avait camouflé la plante afin que personne ne la découvre. Mais un jour, cette fleur fut activement recherchée pour fabriquée un médicament propre à soigner la reine, enceinte et souffrante. La vieille sorcière dût alors se résoudre à renoncer à sa jeunesse. Puis je me suis endormie la petite princesse vit le jour, et ses parents la prénommèrent Raiponce, du nom de la fleur, parce que c'est quand même plus stylé que Rave Sauvage. Comme Raiponce avait récupéré toutes les vertus de la plante dans ses cheveux, la sorcière se dit que, faute de fleur, une tignasse ferait l'affaire. Mais on ne cache pas un être humain aussi facilement qu'on cache une fleur!  

Ignorant tout cela, Raiponce s'ennuie ferme. Sa longue chevelure magique, ultra-résistante et jamais coupée est devenue pour elle une sorte de cinquième membre qui ne lui est pas vraiment utile, si ce n'est à tenir lieu d'ascenseur lorsque sa mère rentrer et sort de la tour. Il n'y a qu'un phénomène qui la fascine : une fois par an, justement le soir de son anniversaire, Raiponce assiste depuis son perchoir au spectacle des centaines de lanternes qui s'envolent du royaume. Elle aimerait les voir de plus près.    

Le jour de ses 18ans, alors que sa fausse mère vient de la quitter après lui avoir refusé une fois de plus une escapade au royaume, Flynn Rider, un brigand qui vient de voler une couronne au château, entre dans la tour pour s'y cacher. Surprise, elle l'assomme avec une poêle à frire et cache le butin. Ils passent un marché : elle le lui rendra s'il accepte de lui faire découvrir le monde extérieur. A-t-il vraiment le choix?       
   
            
La Taverne du Canard boiteux  

                Une fois lâchés dans la nature, Raiponce découvre l'herbe, les arbres et toutes les merveilles de la nature qu'elle n'avait jamais connues autrement qu'en les regardant du haut de sa tour; Flynn Rider lui suggère alors de l'accompagner à la Taverne du Canard Boiteux. A première vue, l'endroit est un repaire de lourdingues alcoolisés. A première vue seulement. Tout reconnaissent aussitôt le voleur comme une potentielle source de revenus, et chacun d'entre eux tente de le capturer, jusqu'à ce que :  
             





"Moi j'ai un rêve"

Ah, que j'aime ces façades de brigands bourrins qui cachent des âmes de musiciens, d'acteurs, de cuisiniers, de fleuristes, de collectionneurs de petites licornes! C'est vraiment à partir de cette scène qu'on prend conscience que Raiponce détourne quelque peu les lieux communs du conte. Alors que les voleurs et les brutes déguisées en Vikings sont habituellement les obstacles à éviter ou à combattre, ils deviennent des héros ou des adjuvants des héros. Flynn Rider est même un traître, puisqu'il vole le butin de ses complices. Pourtant, il accédera au rang de prince _après bien des aventures qui compenseront ses méfaits. Les piliers de la Taverne du Canard Boiteux sont aussi révélateurs du jeu des apparences qui ponctue tout le film : la sorcière garde Raiponce en captivité pour garder un corps jeune, elle essaie de lui faire intégrer une image négative du monde afin qu'elle lui obéisse plus facilement. De son côté, Flynn Rider cache son identité réelle en empruntant le nom d'un personnage de fiction. En ce sens, le choix du caméléon Pascal comme animal de compagnie indispensable à tout héros de Disney qui se respecte, n'est sans doute pas anodins. Tous les protagonistes, à un moment ou à un autre, agissent ou parlent avec une arrière-pensée qui dessert leur intérêt personnel. Cela me paraît nouveau, du moins en ce qui concerne les "gentils" des contes. Mais c'est peut-être une impression due au fait que j'ai trop peu regardé de dessins animés, ces dernières années. 

Raiponce 
Byron Howard, Nathan Greno 
Studios Disney 
1h41
Sortie en France : 1er décembre 2010 

Bubulle : vraiment désolée de m'être assoupie, j'étais très fatiguée ce soir-là !!